Descubre conceptos cinematográficos básicos en este artículo sobre vocabulario de cine, con definiciones y ejemplos de multitud de términos de rodaje.
Hoy vamos a ver terminología básica para cineastas o filmmakers. Da igual si se trata de un cortometraje, un videoclip musical o un vídeo publicitario.
Cuando trabajamos en equipo durante una grabación o rodaje, usamos continuamente ciertos conceptos o palabras para realizar nuestro trabajo. Por eso he creado este artículo en el que reunir todo este glosario del cine.
Aquí podrás consultar todos estos términos en este diccionario de rodaje, donde tendrás todos estos conceptos cinematográficos ordenados por orden alfabético.
Si quieres encontrar rápido las palabras, te recomiendo usar el índice, donde están ordenados en orden alfabético todos los conceptos de este diccionario de cine.
Vocabulario de cine y televisión
Si vamos a ser los directores o realizadores de una producción audiovisual, y vamos a trabajar con más personas, debemos conocer este vocabulario de rodaje para poder transmitir al resto del equipo lo que tenemos en la cabeza.
Pero también, si vamos a echar una mano en cualquier producción, está bien conocer estos conceptos cinematográficos para que no nos suenen a chino las conversaciones entre el equipo.
Si eres un neófito en esto de los rodajes y aún no sabes la diferencia entre encuadre, plano y toma, te recomiendo ver primero este vídeo con vocabulario de cine básico.
VÍDEO: 11 conceptos básicos de rodaje
Este glosario de cine y proyectos audiovisuales es muy básico, así que os recomiendo consultar el resto del artículo.
Además, es probable que, si eres de otro país que no sea España, los llaméis de otra forma.
Así que si tenéis dudas sobre cualquier palabra, o si queréis decir cómo lo llamáis en vuestro país, escribidlo aquí abajo en los comentarios, y los iré recogiendo todos en este artículo sobre conceptos básicos de cine.
Y ahora sí, vamos a ver todo este argot para cineastas por orden alfabético.
Definiciones de conceptos cinematográficos
Aire
El aire es el espacio que queda entre la persona u objeto que estemos encuadrando, y los límites del encuadre.
Si queremos decirle al operador de la cámara que modifique el encuadre, le diremos que deje menos aire por arriba, o al revés, que deje un poco de aire entre su cabeza y el límite superior del encuadre. Y lo mismo con la izquierda y con la derecha.
Best Boy
El best boy es como se llama al ayudante del gaffer (jefe de eléctricos) y al ayudante del Key Grip (jefe de maquinistas). En producciones audiovisuales grandes, ayuda a hacer la lista de equipo necesario y a ejecutar la tareas.
Por ejemplo, supervisa la carga y descarga de material y su mantenimiento, lleva el registro de horas de trabajo, hace inventarios y supervisa las normas de seguridad.
Pero en el vocabulario de cine que usamos en España, al menos yo, no lo he oído mucho. Os lo pongo por si alguna vez lo escucháis.
Combo
Se llama así al monitor de rodaje por el que mira el director. A veces también se pone otro monitor para otros miembros del equipo, o para el cliente, en caso de que sea un rodaje de publicidad.
Otra forma de llamar al combo es Video Village, que es como se le llama en los rodajes en inglés.
Data Wrangler, Data Manager o DATA
El Data Wrangler, Data Manager o DATA, para abreviar, es una persona que apoya al DIT, y su función es ir copiando y almacenando los archivos que se van grabando. Es decir, copia los archivos desde una tarjeta de memoria o disco duro, a otro disco duro. Lo que se llamaría los rushes o archivos brutos. Y hace copias de seguridad.
DIT
DIT significa DIGITAL IMAGING TECHNICIAN (técnico de imagen digital), y es un puesto que surgió en los rodajes cuando empezó a rodarse en digital.
Su trabajo es apoyar al director de fotografía para lograr la mayor calidad de imagen final, y así ver lo que se puede llevar ya resuelto desde cámara, y lo que habrá que retocar en la fase de postproducción mediante corrección de color.
Coordina el flujo de trabajo o workflow con el equipo de postproducción. Así que debe ser una persona que controle mucho de imagen digital y de colorimetría.
Porque, entre otras muchas funciones, ayuda al director de fotografía a crear posibles looks para la película mediante LUTs.
Eléctrico/a
Es como se llama a aquellos miembros del equipo de iluminación que se encargan de ejecutar las órdenes del gaffer y hacer realidad el esquema de luces del director/a de fotografía.
Encuadre o cuadro
Es lo que delimita una imagen. Es decir, dónde empieza y termina una imagen por la derecha, izquierda, arriba y abajo. Lo que estamos viendo en la pantalla, vamos.
Encuadrar o componer el encuadre consiste en delimitar qué entra y qué se queda fuera en la imagen que estamos creando.
Para comunicar a nuestro equipo el encuadre que queremos solemos usar los tamaños de plano.
Escena
En un guion de cine, una escena es una unidad de espacio y/o tiempo. Suele separarse por los llamados encabezados de escena.
A la escena también se le llama habitualmente secuencia en los rodajes, como abreviatura de secuencia mecánica o secuencia de producción, que son exactamente lo mismo que una escena.
Es decir, una unidad de espacio y/o tiempo.
La confusión de escena y secuencia viene porque en los rodajes, al menos en mi experiencia en España, mucha gente llama secuencia a lo que en teoría es una escena (o secuencia mecánica).
Sí, sé que es un poco lioso. Pero lo importante es que nosotros lo tengamos claro.
Por desgracia, los hispanohablantes a veces complicamos demasiado el lenguaje.
Fuera de campo
El espacio fuera de campo es aquello que no se muestra, es decir, que está fuera del encuadre, pero se oye o se intuye.
En este caso el sonido suele jugar un papel importante.
Por ejemplo, si oímos a alguien en off y no lo mostramos pero está hablando con alguien que sí vemos, esa persona está fuera de campo.
Gaffer
El Gaffer es el jefe técnico de Iluminación. Es el responsable de ejecutar los planes de iluminación concebidos por el director de fotografía. Organiza al equipo de eléctricos y todas las herramientas que se utilizan para iluminar una escena.
Hacer un mecánico
La expresión «hacer un mecánico» no consiste en arreglar coches, no.
Hacer un mecánico consiste en hacer un ensayo de los movimientos de los actores y de la cámara antes de hacer la primera toma.
Es decir, consiste en ensayar bien justo antes de rodar, para que todo el equipo tenga claro lo que tiene que hacer, y no rodemos material innecesario.
Justo lo que nos recomendaban las frases de Akira Kurosawa en el artículo que le dedicamos.
Key Grip
Se refiere a todo aquello que no son aparatos de iluminación y también pertenece al departamento de fotografía y cámara.
El Key Grip y su equipo montan rieles o vías de travelling, soportes, plataformas.
Location Manager (Jefe de localizaciones)
Es una persona que se encarga especialmente de la búsqueda de localizaciones, para presentárselas luego al director o directora y a la productora.
La primera fase es lo que se llama «localizaciones artísticas» o scouting, y cuando ya se acotan varias localizaciones, se hacen los llamados recces o «localizaciones técnicas» para terminar de concretar.
Aunque scouting y recce hay quien los usa indistintamente. Es un lío, lo sé. Pero he consultado con varias amigas que son especialistas en localizaciones, y este es más o menos el consenso que he recogido.
LUT
El término LUT proviene de las siglas en inglés Look Up Table, y es una tabla con valores numéricos, que asigna unos valores específicos a un archivo de vídeo.
Dicho de otro modo, una LUT es un algoritmo que transforma los valores de una imagen en otros, modificando el color. Es propio del vocabulario de cine y vídeo digital, y se usan tanto durante la grabación, como durante la finalización o postproducción de una película o vídeo.
Maquinista
Así se llama a aquellos miembros del equipo de cámara que se encargan de ejecutar las órdenes del key grip, y montan las vías de travelling y todos aquellos aparatos necesarios para hacer los movimientos de cámara.
En el vocabulario de cine mexicano, al maquinista se le llama tramoyista, y al responsable del departamento, jefe de tramoya.
Plano
El plano es considerado como la unidad básica del lenguaje audiovisual. Es decir, que cualquier producto audiovisual, sea una película, un vídeo de Youtube o un vídeo formado por varios vídeos para felicitar el cumpleaños de un familiar, está compuesto de planos.
Cuando preparamos un rodaje, lo que hacemos es enumerar la lista de planos que vamos a rodar, que es lo que se llama también guion técnico.
Un plano puede tener diferentes encuadres, ya que la cámara se puede mover.
Por ejemplo, podemos comenzar un plano con un encuadre en el que vemos sólo el cielo, y luego mover la cámara hacia abajo y mostrar un edificio.
Sería un solo plano, porque no ha habido cortes, pero habríamos modificado el encuadre.
Plano fijo
Si mantenemos la cámara estática sobre un trípode, será lo que llamamos un plano fijo, aunque haya elementos o personas que aporten un movimiento interno a ese plano.
Plano recurso
El plano recurso, también llamado insertos o B-Roll, que es como se le conoce en inglés, son todos esos planos que realizamos para tener más material de cara al montaje.
Es decir, son como planos que nos pueden ayudar a unir una secuencia con otra, o para ilustrar mejor un vídeo.
Normalmente, en ficción, se suelen rodar al final de cada secuencia, porque suelen ser más fáciles de rodar.
Ejemplos de plano recurso: el exterior del edificio, planos de la ciudad, pero también planos detalle muy concretos del espacio donde transcurre la acción de la película, o del lugar donde hemos hecho una entrevista, si se trata de un documental, por ejemplo.
Y en el caso de vídeos corporativos o de grabaciones de eventos, los planos recursos son fundamentales.
Porque son los que le van a dar riqueza visual a ese vídeo.
Plano secuencia
El llamado plano secuencia consiste en rodar una unidad de tiempo y/o espacio en un solo plano, sin que haya cortes.
Es decir, que se rueda lo que habíamos llamado una escena o secuencia mecánica, todo seguido, sin cortes. Por lo que suele ser complicado de rodar. Especialmente si la puesta en escena es complicada.
El plano secuencia en inglés se suele llamar long take, o también one shot o continuous shot.
PPM (Pre Production Meeting)
Una PPM es una reunión de preproducción. Es un término que se utiliza mucho en el vocabulario de cine publicitario, cuando se tienen reuniones entre la agencia o cliente, y la productora y el realizador o realizadora, etc.
Raccord o Racord
El raccord es como se llama a la continuidad cinematográfica. Proviene del francés. Hay quien lo usa con una sola «r», españolizando el término. La persona encargada de vigilarlo es el script o continuista.
Recce
La palabra recce es un término de producción usado en Reino Unido y Europa. Es una abreviatura de reconnaissance, un término militar que significa «exploración» o «reconocimiento».
En España también le llamamos localizaciones técnicas, y en Estados Unidos se llama tech scout.
Consiste en la visita a las localizaciones por parte del director/a, director/a de fotografía, ayudante de dirección, director de arte, jefe de sonido, etc., para aprobar una localización, y poder prever lo que hará falta para rodar ahí.
Runner
La palabra runner significa literalmente «corredor». En el ámbito de los rodajes, un runner es un puesto de producción que básicamente, resuelve problemas urgentes de producción, como traslados, recoger cosas, ir a comprar algo, etc.
A veces se confunde su función con la de un auxiliar de producción, y con la de driver. Y es que puede que los auxiliares y drivers en ocasiones hagan de runner. Ya os digo, depende mucho de cada producción. Pero básicamente, es un apoyo del equipo de producción, y resuelve problemas.
Scouting o Location Scouting
Es la búsqueda de localizaciones o lugares para rodar. Recomiendo que leáis también las definiciones de Location Manager y Recce para haceros una mejor idea. En general, en Estados Unidos usan scouting para lo que en España llamamos «localizaciones artísticas», tech scout para lo que llamamos «localizaciones técnicas» o recce.
Secuencia
Una secuencia es un conjunto de escenas que forman una unidad argumental. Pero eso es una secuencia dramática, que no hay que confundirla con la la secuencia mecánica (que es lo mismo que una escena).
Secuencia dramática
Estas secuencias dramáticas o unidades argumentales son las que escribimos en la escaleta cuando estamos construyendo los cimientos y la estructura narrativa de un guion de cine.
Secuencia mecánica
En la teoría, existen dos tipos de secuencias: las secuencias mecánicas, y las secuencias dramáticas. Una secuencia mecánica es lo mismo que una escena. Es decir, una unidad de espacio y/o tiempo dentro de un guion literario.
En la práctica del vocabulario de cine, para abreviar solemos llamarlo directamente secuencia.
Secuencia de montaje
La secuencia de montaje es un conjunto de escenas breves que resumen un periodo de tiempo. En inglés lo llaman “Montage”.
Por ejemplo, en la película Up ( hay una secuencia de montaje en la que se nos resume toda la relación del protagonista con su mujer desde que eran niños.
Otras secuencias de montaje míticas son, por ejemplo, cuando Rocky se prepara para el combate contra Apolo, o la infancia de Amélie Poulain.
Y en publicidad se usan constantemente. Porque casi siempre hay que resumir mucho en apenas 20 segundos.
Showrunner
Así es como se llama en la industria estadounidense a los guionistas que han creado la serie, y hacen de productores ejecutivos.
Además de participar en la escritura de guiones y coordinar al resto de guionistas, si hay varios, supervisan absolutamente todo, y se les considera algo así como los «autores».
Es decir, toman decisiones sobre quién dirige cada capítulo, se reúnen con las cadenas de televisión o los estudios que financien la serie, y son los responsables últimos de la coherencia de la serie.
En la industria hispanohablante existen cada vez más series en las que hay una figura similar. Por ejemplo, es el caso de Javier Olivares en la serie El ministerio del tiempo.
Aunque también hay quien se apunta al carro de llamarse showrunner sin haber escrito una línea de diálogo.
Y ojo, eso no es un showrunner. Es más bien ser un productor listillo que quiere cobrar parte de los derechos de autor.
Toma
Las tomas son los diferentes intentos que se llevan a cabo para conseguir el plano que queremos, y que se irán numerando en la claqueta, en el caso de ser un rodaje con un equipo.
Puede que haya que repetir varias tomas porque sea un movimiento de cámara complicado, o porque hay que afinar algo en la interpretación de los actores, etcétera.
Se considera toma todo lo que grabamos con la cámara desde que iniciamos la grabación, hasta que la detenemos. Es decir, desde que pulsamos REC hasta que le damos a STOP, es una toma.
Y para seleccionar fácilmente las tomas, se suele colocar la claqueta delante de la cámara para que sea lo primero que se ve y sean fácilmente identificables.
Así, cuando lleguemos al montaje, tendremos un mismo plano en diferentes tomas, y elegiremos la mejor toma de ese plano.
O podremos elegir parte de una toma, y parte de otra.
Video Village
Así es como se llama en inglés a la zona del set de rodaje donde está situado el combo o monitor.
Y hasta aquí esta recopilación de vocabulario de cine. Si hay algún término cinematográfico que desconoces o alguno que quieras aportar, déjame un comentario aquí abajo, y lo incorporaré a este diccionario de rodaje.
Estaré encantado de responderte y de incorporarlo a la lista si puede ser interesante para que aprendamos todos juntos.
Bibliografía sobre vocabulario de cine
Hay muchísimos libros de cine interesantes. Pero sobre vocabulario de cine y análisis fílmico, te recomiendo estos dos para empezar.
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